Nezapomeňte, že jste součástí rytmické sekce! Nepodceňujte odpovědnost, která přichází s hraním velmi jednoduché linie - dokonce i kořenů - s rovnoměrným citem způsobem, který zapadne do bubeníka, zapadne do stylu písně a posune ji vpřed. Dokonce i ve 4/4 nebude pouhé hraní čtvrťových not vždy fungovat dobře (nebo pokud ano, vaši spoluhráči jsou při výběru skladeb trochu nedobrovolní ...) a dokonce i části, které jsou pouhými čtvrtletními notami, musí hrát se správným citem.

Jedna věc, která se trochu liší od toho, jak se zbavit rytmického kytaristy, je důležitost ztlumení. Samozřejmě ztlumení je důležité u všech kytarových stylů, ale u basů musíte být obzvláště opatrní, abyste (obvykle) hráli pouze jednu notu najednou a aby noty začínali a zastavovat vpravo čas na pocit písně. Také musíte použít ztlumení k ovládání zabarvení basů - s velmi jednoduchou basovou linkou často používám ztlumení levé ruky k mírnému utlumení tónů v klidnějších pasážích před otevřením např. pozdější refrény.

Jak říká Rockin ', můžete experimentovat s větvením do tónů akordů a předáváním tónů - a je zde dovednost dělat to způsobem, který neohrozí rytmický základ. Nakonec se můžete dopracovat k tomu, jak postavit chodící basové linky, i když se nehodí ke každému stylu.

Zkuste přijít s malou „knihovnou“ jednoduchých basových riffů, které můžete hrát na každém akordu root zahrnující kvinty a oktávy, tercie a sedminy (nezapomeňte, že intervaly v riffu bude nutné upravit v závislosti na typu akordu.) Chcete-li získat nějaké nápady, poslechněte si různé styly, jako jsou přímé popové a rockové písně, punk, disco, techno a hip-hop. Nezapomeňte se posunout dolů od kořene, stejně jako pomocí tónů akordů výše.

Pokud jste již kytaristou, je pravda, že se v oddělení „what notes to play“ možná nebudete muset hodně učit. Ale bas není jen o tom - existuje řada pravostranných technik, které si můžete osvojit, pokud si přejete, například: hraní s trsátkem; přímočará hra s prsty; „fingerstyle funk“ používající více prstů ke křížení strun a házení „mrtvých“ a napůl ztlumených not; používat palec jako Abraham Laboriel nebo Victor Wooten; a samozřejmě obávaná „facka“ (což nemusí znamenat, že to zní jako Flea - může to být jen nenápadné vyhodení pár fackovaných poznámek, které vás zajímají.)

Obecně řečeno, rolí basů ve většině hudby je přidat hloubku harmonickému obsahu a poskytnout spojení mezi bicími a laděnými nástroji. Existuje velmi, velmi široká škála způsobů, jak přistupovat k basům, takže pokud máte zájem stát se baskytaristou, na rozdíl od pouhého hraní na basu, budete muset strávit hodně času hledáním různých styly a přístupy pro všechny žánry, které vás zajímají.

Jedna věc, která se u mnoha kytaristů obvykle ztratí, je pocit potřebný při hraní na basu (jako Zmíním výše rozdíl mezi hraním na basu a tím, že jsem baskytarista). Baskytaristé často považují basu za snadnou, protože je to jako stejný nástroj, ale musíte hrát pouze na jednu notu najednou, ale to vylučuje nuance. Tón je velmi důležitý a dobrý baskytarista bude nejen vědět, jak vytočit všechny knoflíky, ale také, jak zaútočit na struny pro zvuk, který potřebují. Například Jaco dostane část svého tónu ze hry blízko mostu, která bude mít tenčí tón a přísnější zvuk. Hraní blíže ke krku vám dodá teplejší a zaoblenější tón. Dostat se do kontaktu s tím opravdu pomáhá. Jako basák sám při psaní přemýšlím stejně často o tónu, jako o samotných notách. Zažil jsem, že se mi hodně líbí část, když se hraje poblíž krku, a myslel jsem si, že je to hrozné, když se hraje přes snímače nebo blízko mostu (a naopak). Tón může zcela změnit fungování nebo zkušenost basové linky.

Nejzákladnějším přístupem je hrát kořenovou notu daného akordu. Různé žánry nebo skladby v rámci žánrů vyžadují odlišný přístup k rytmům. Můžete hrát velké celé noty (nebo jednu notu na akord) nebo konzistentní 1 / 4s, 1 / 8s atd. Jakmile začnete zkoumat synkopaci, najdete také řadu způsobů, jak to zvládnout. Můžete se řídit rytmy kytary / klávesnice, řídit se vokálními rytmy, rytmem bubnů nebo mít vlastní rytmus v rámci písně, abyste mohli jednat proti ostatním nástrojům.

Pro výběr not je dobré pamatujte na základní funkci basů: propojit rytmus a harmonii. Mnoho postupů akordů (ne-li většina) bude mít akordy, jejichž basové noty nejsou po intervalech příliš blízko u sebe. Mnoho hráčů se rozhodne najít noty pro připojení basových not, které nejsou periodicky blízko, aby vyhladily pohyb od akordu k akordu. Jedním z příkladů je „chodící basová linka“, která se skládá převážně z malých intervalů (sekund a třetin) pohybujících se konzistentním tempem, obvykle 1/4 not. Jedná se o standardní jazzový přístup k basům, ale používá se také v mnoha jiných žánrech v různých dobách, možná nejčastěji v Blues.

Rovněž zjistíte, že basové linky „root-5“ jsou velmi běžné, přičemž country a bluegrass jsou pravděpodobně nejčastějším místem pro jejich nalezení v modernější hudbě. Kořen a 5. akord jsou nejvíce „nejsilnější“ znějící tóny akordů a lze je hrát celkem shodně pro téměř jakýkoli postup akordů / akordů. Je zřejmé, že se jedná o odlišný přístup než malé intervaly nalezené v chůzi basové linky, ale zjistíte, že podobný efekt vyhlazení pocitu vzdálenosti mezi notami bude platit při přechodu z akordu na akord.

Odtamtud můžete být kreativní, pokud to vaši spoluhráči dovolí ... Mnoho moderních (do 60. let a více) basových linek je v podstatě jejich vlastní součástí a pomáhá definovat samotnou skladbu, nejen podpora ostatních nástrojů. To je velmi běžné u Fusion a Funk, stejně jako u některých přístupů k Rock, Soul a RnB. Může se to opravdu stát v jakémkoli žánru, například „Kind of Blue“, když basy přebírají melodii.

Pokud máte zájem o prozkoumání plného rozsahu možností basů, doporučil bych Jaco Pastorius, Stanley Clarke, Victor Wooten a Les Claypool (a je jich mnohem více). Les Claypool je zajímavým příkladem díky svému jedinečnému přístupu. V mnoha svých písních funguje jako hlavní nástroj, často plní basové i harmonické role, ale má svůj vlastní styl, který je velmi agresivní, disonantní a jedinečný. Je také velmi zajímavé poslouchat jeho skladby a všimnout si, když hraje více standardních basových linek a jak do těchto standardních linek vnáší svou jedinečnou chuť.

Doufejme, že vás to dobře naštartuje! Happy Bass Tickling !!!