Panebože. Toto je velké téma. I když je to možná neúmyslné, zdá se, že za vaší otázkou stojí nějaká arogance. Než budu pokračovat ve své odpovědi, chci se ve vaší otázce zabývat třemi body:
1.) Pokud jde o „kvazi-tonalismus“ - rozšířené terciální harmonie a vývoj ve 2. vídeňskou školu, neoklasicismus ( Prokofjev) a novoromantismus (Ravel) by měla být adekvátně pokryta jakoukoli legitimně akreditovanou organizací pro vysokoškolské vzdělávání. Pamatujte, že mluvíte pouze z pohledu své osobní zkušenosti s vaším jedním konkrétním programem; program, ve kterém jste byli nezletilí , a proto jste tam trávili méně času než studenti, kteří se specializovali.
2.) Pokud jde o kontrapunkt, studovali jste mimo Fux? Pokud vám toto jméno není známé, pak se absolutně nemůžete spolehnout na to, že jste zdatní.
3.) Pokud jde o orchestraci, nemá to nic společného s tím, jak se cítíte , ale spíše s tím, jak hudba zaznělo, když jste stáli před orchestrem a dirigovali svou vlastní hudbu nebo aranžmá něčeho. Důvěra je jedna věc, ale pokud to zní jako smetí, pak je to smetí.
Předmluvu přednesu a řeknu, že nebude vyčerpávající, ale bude stačit k uspokojení vašich otázka, věřím. Než se pustím do několika cest hudební teorie, rád bych také předpověděl svou odpověď tím, že i když postgraduální student a vysokoškolský student mohou ve skutečnosti absolvovat stejnou třídu, ve skutečnosti neberou stejná třída . Někdo, kdo nemá zkušenosti s psaním hudby, bude přistupovat k orchestrační třídě mnohem odlišněji než někdo, kdo rozsáhle psal. Orchestrace, stejně jako mnoho dalších aspektů pedagogiky kompozice, je sama o sobě uměleckou formou. I když by se to mohlo zdát jako chromá odpověď, někdy je nejvýraznějším rozdílem mezi kurzem základní a gradové úrovně čas a individuální zkušenost .
Abych nám všem ušetřil spoustu času a bolesti hlavy, uvedu několik cest absolventské úrovně i mimo hudební teorii a zdůrazní pár. Nebudu se obtěžovat zdroji - můžete na to přijít sami.
V žádném konkrétním pořadí
- Serialismus
- Set-Theory
- Lydian-Chromatic Concept
- Schenkerian Analysis
- Neo-Riemannian Theory
- Compositional Modeling
- Spektrální analýza
- Syntéza nástrojů
- Třídy seminářů o analytické historii konkrétních skladatelů (Na základní škole jsem absolvoval kurz Beethovena, který se téměř výlučně zaměřil na jeho práci s klávesami . Na seminárních seminářích musíte také předložit třídě vlastní analýzu stejným způsobem, jakým můžete na konferenci předložit teoretickou práci.)
- Carnatic Rhythms
- Electronic Composition
- Malá forma / velká forma složení
- Analýza formy &
- Teorie pedagogiky
- Různé třídy historie
- Skóre studie Analýza &
Chtěl bych zdůraznit několik věcí: 1.) I když jste se ptali na teorii, zahrnul jsem něco o hodinách historie, protože jsem zjistil, že se o hudební teorii (aplikace, nuance a jazyk) učím mnohem víc když se dozvím více o skladatelově životě a okolnostech, za kterých psali. Učení o skladatelích je nesmírně užitečné. 2.) V kompozičním modelování vytváříte hudbu napodobováním stylů jiných skladatelů. Jedná se o praktický přístup k učení teorie a stylu. 3.) Elektronická kompozice může obsahovat různé zaměření. Mám přátele, kteří se zaměřují na MAX / MSP. Mám další přátele, kteří se zaměřují na musique concréte, a mám další, kteří se zaměřují na syntézu různých nástrojů z čistých vln. 4.) Schenkarianova analýza je starý válečník teorie absolventa. Pokud ze seznamu neděláte nic jiného, ale chcete se cítit jako grad student (tj. Nenávidíte se), pak studujte Schenkera nábožensky.
Jak jsem zmínil, tento seznam není úplný. Pokud později přemýšlím o dalších, zapíšu si je. Každá odrážka představuje jednu třídu na jeden semestr. Je zřejmé, že zde pracuje více než magisterský titul. Pokud někoho jiného něco napadne, může to přidat.